EnderLeung婚禮攝影師，EAS國際婚禮攝影(EASWEDDING.COM)創始人，從事婚禮攝影四年，服務超過300對新人。是AsiaWPA與WPPI的會員，在AsiaWPA2016上半年比賽中斬獲金獎而嶄露頭角。婚禮攝影風格紀實、注重光影，並擅長捕捉稍縱即逝的瞬間。
我在5年前買了第一台尼康D90，周末拍拍花花草草妹子風景，不掙一分錢，得到的都是贊美，于是開始自封攝影師到處撩妹。2012年9月第一次有機會接觸婚禮攝影，副機位兼職著拍了幾場，開始正視這份兼職，于是開始不再自封師，留起小鬍子自嘲叫影相佬。通過博客和微博搜集了大量歪貓和張小翼的作品，使勁看。然後很認真地拍了一年多，2014年9月底整合了第一個作品集，積累第一批真（hun）愛（qing）粉（gong）絲（si），於是轉全職做婚禮攝影師至今，機身換了幾代，鏡頭越來越貴，要求越來越高，客人的期待值一直高企，如今只希望每按一次快門都不負所托。
這張照片的確是偶然所得，不可復制。迎親前，我正在女家樓上拍攝，聽到有新郎和兄弟們喧譁聲於是望向窗外，“西裝革履與淺色的地面形成強烈的明暗對比，就像一張黑白照片，把對比度拉到了100%”。此時他們正配合男家攝影師與攝像師做入門前的拍攝，我在樓上的抓住機會拍攝了十來張，便有了這張獲獎作品的原片。後期做了重構圖與直線較正，轉成黑白，就成了我第一眼看到的這個畫面。這張照片真正傳達了婚禮攝影最本質的意義：不可複製，無法重來。當然，我還要多謝那兩位不可避免要出鏡的小夥伴，是他們令照片更具故事感。
我轉正職前，就已經在AsiaWPA的比賽投稿了（2014下半年比賽），我認為最好的十張作品最高分只拿到了78分，其餘作品均只有72、3分。這是我的作品第一次接受外界專業的評審，有了對比，差距不言而喻，心情並沒有多失落，反而激起了鬥志。半年后投了第二次（2015年上半年比賽），竟只收穫2兩個79分和一堆77和78分，很多和我相似的作品都拿了獎。這次比賽的比分令我陷入了深思，我開始重新審視自己的所謂最好作品，原來在頂級攝影師眼裡不過如是，我清楚記得一句評語：太多同類型的作品，創意不足。也許是人在不順時其它不順都會隨之而來，那時候我的拍攝進入了一個長達大半年的瓶頸期，一度對自己的拍攝失去信心。沉澱一年，期間我得到尼康大使張小翼的間接幫助，由於小姨的網紅特質，玩起了直播，我在他某一次直播評片中突然開始真正弄懂一件事：什麽樣的照片才是一張好的婚禮照片？我又再一次重新整理了自己的作品集，挑了一些參加了2016年的上半年比賽，終於有所斬獲，一枚金獎和兩枚優秀獎。通過比賽，我的體會是，模仿是沒有意義的，但是學會判斷一張照片的好壞是非常重要的技能。
接親過程的混亂與精彩並存，應該拍什麽就成了最重要的事，判斷一個畫面是否值得按下快門很重要。我剛入行的時候只是一味的連拍，想以量取勝，但最后發現只是產生了大量的廢片，精彩照片只是很小的一部份。關於畫面的判斷是一個很大的話題，幾句話說不清楚。我說說我在拍攝接親時的器材使用心得，希望對大家有所幫助。首先，正確使用器材的對焦模式，一定要使用連續的對焦模式（AF-C，沒有合焦提示），而不是單次對焦（AF-S，有合焦提示），也不是全自動對焦（AUTO-C/S，對焦不受自己控製）。需要說明的是，在接親的場合，對焦點必須完全由自己選擇，這樣才能想拍就能按下快門，而不會因為對不上焦或者對錯焦而錯過精彩時刻，寧愿拍虛也不要拍不到，因為婚禮沒有重來，所以AF-C的對焦模式是必須的。
鏡頭選擇上，我習慣使用35mm F1.4的鏡頭與50mm F1.4G的鏡頭組合。35mm的焦段有天生的紀實特性，畫面有臨場感。而50mm可進可退，對捕捉有趣的表情非常實用。但如果你覺得自己來不及換鏡頭，建議使用的焦段是35mm。
最后是閃光燈的指數，相信由於閃光燈回電不及時而錯失精彩畫面大家並不少見。我有一个萬全的應對策略，1/32指數，所有的熱靴閃光燈都可以連續閃20次以上，回電時間幾乎可以忽略不計。
令我印象深刻的拍攝其實有很多，感慨也很多。最近有一場潮汕人的婚禮非常特別，全部親友只請到三桌，婚禮過程也非常的簡單，沒有傳統的伴娘姐妹，兄弟也只是幫忙開車，也不請策劃公司佈置，新人雙方對於婚禮的要求是越簡單越好，不想麻煩到太多人。種種因素對於我們拍攝團隊來說，都是一個大挑戰，因為可能面臨沒東西可拍的窘境。但是最後我被最重要的人打動了，那就是他們的家人。他們可能是我拍過的最喜歡合照的家人，自我早上六點入門開始，幾乎都在拍合照，六個兄弟姐妹的大家庭，還有其它的親人。最后出門的時候，新娘也是難以抑制自己的感情。婚禮迴歸到最本質，其實是家庭與家人，因此我以及我的團隊一直以來都非常重視為新人雙方拍攝合照，因為這可能是他們家庭最重要的一張照片，他們會洗出來，裱框，掛在大廳里，一代代傳下去。因此這是我近期印象最深刻的一次拍攝，謝謝。
