文︰ansel
何藩是最具影響力的華人攝影師之一，以紀實拍攝作品最為人熟悉，在全球獲得極多奬項。原來何藩於上海出生，十多歲時已經接觸攝影，走到上海外灘拍攝。後來到移居到香港，何藩繼續拍攝，並且創造了無數佳作。當筆者問及何藩因何喜歡攝影，他的回答相當有意思︰「我本來讀文學（香港中文大學新亞書院），想做作家。也許是太沉迷於閱讀和寫作，得了嚴重的頭痛病，必須停止閱讀和寫作，只能以鏡頭代筆了」。
更喜歡攝影師身份
沒有成為作家，何藩卻進入了邵氏電影，擔任演員一職，後來更成為導演，執導的電影超過 20 部。不過，在「演員」、「導演」以及「攝影師」三重身份之間，何藩還是最喜歡攝影。他說電影會受到投資者的束縛以及票房的壓力，至於攝影則沒有這樣的限制。由於何藩並非商業攝影師，在個人創作上面可以自由發揮。對於拍攝硬照以及電影片段，由何藩來講解當中的分別最有說服力，他指出攝影與電影雖然同以「影像」為表現媒介，然而攝影聚焦於人生百態、喜怒哀樂的「高潮頂點」（是一瞬間的時間），而電影則概括其整個流程，一靜一動，各有所長！
AO Vertical Art Space, Ho Fan 何藩, (a HK Memoir) Forget Me Not 1949_2012
黑房玩光繪、黑白更有深度
何藩自 40 年代就已經開始攝影，當然是以菲林作為起步，不過即使今時今日數碼相機極為方便，他仍然是鍾情於傳統的菲林。他說菲林拍攝當中，除了構圖、按下快門之外，於黑房裡進行沖晒亦是必要的步驟，他在黑房裡沖晒、放大菲林時，那種「光繪」的感覺，給予他藝術創作上無限的滿足。除了菲林與數碼之外，筆者亦問到何藩在彩色和黑白當中如何選擇，他認為黑白攝影可以在他與七繽紛的現實世界之間，加入「某種距離」，使作品帶點超現實、半抽象的感覺，甚至帶有象徵意義的深度，增加觀眾思考的空間。
AO Vertical Art Space, Ho Fan 何藩, (a HK Memoir) Returning Home At Last
攝影有「三到」
在何藩的作品裡，無論光、影、人物等都掌握得恰到好處，似乎是「決定性瞬間」的最好示範。何藩在拍攝時，會花大時間觀察、等待，如果時機未到，光線未夠好，則寧願不拍，下次再來。耐性當然至為重要，然而大師心目中最佳的「瞬間」，跟我們心目中的「瞬間」可能有所不同。如何提升自己的水平，他就說攝影要有「三到」，一是「眼到」，二是「手到」，這兩個相當易於理解，所謂眼明手快，是基本的觀察力與拍攝技巧。但最重要的是「心到」，拍攝者必須要「有感而發」，利用相片把內心的感覺、感情、感想誠懇地表現出來，作品才有感染力；切忌無病呻吟，為拍而為，就最難令人有所共鳴。
AO Vertical Art Space, Ho Fan 何藩, (a HK Memoir) Melody
即使未能到別人所未到，也要到自己所未到
如果大家有到過最近《何藩：香港回憶錄》攝影展覽，或者同名的新書攝影集，就會見到何藩的最新作品。這些作品基本上都不是新拍攝的相片，而是把數十年來拍下的舊相片重新包裝，加入蒙太奇、疊印等的元素，有點似電影中常見的溶解（Dissolve）過場效果。何藩說自己花了 6 年時間，翻弄舊作品，又嘗試各種不同的沖晒方法。他把相片重疊沖晒在相紙上面，影像不受拍攝時間所限制，亦可利用工具把相片局部放大縮細，黑房處理正如 Photoshop 的前身一樣，把原本的寫實作品，增加了畫意元素，又有人文反思的意味。何藩認為是給予舊菲林新面貌、新生命和新境界。
為甚麼會採用這樣的手法呢？何藩說自己早期喜歡畫意派，中期走寫實派路線，全都下過一番苦功。然而他不想走以往走過的路，他一直都在試驗各種的可能性，認為攝影就是需要不斷嘗試，並以此作為自己的宗旨。他又謙虛地說︰「即使未能到別人所未到，也要到自己所未到」。看來即使攝影造藝再深，都不能一本通書讀到老；何藩亦指出，敢於接受批評，亦是進步的必要態度，讓別人點出自己考慮不到的地方。
何藩說攝影要不繼嘗試、創新，即使未能到別人所未到，也要到自己所未到。
AO Vertical Art Space, Ho Fan 何藩, (a HK Memoir) Departed
不要丟棄舊菲林
可能有人會問，這些經處理的紀實相片，還能稱作「紀實」嗎？的確，相片的內容由「一個特定時間」變成了兩個或多個不同的瞬間；相片重疊後，內容亦不再限於某件事件。跟大家心目中的紀實作品未必相符。但何藩認為在廣義的紀實攝影裡，不單止記客觀之實，還包括主觀之實，亦即是何藩自己對於相片的解讀與感想。除此之外，他亦說現在已經不再需要為「票房成績」考慮，觀眾受落與否，比不上創作本身所帶來的樂趣。
最後，何藩提醒大家，千萬不要丟棄舊菲林（相片），從前或許會覺得相片一無是處，但隨時代轉變，美醜好壞的標準亦大不相同；加上自身的歷練增長，對人生世界會有另一番體會，可能會在舊的作品中找到黃金！學何藩般利用不同的處理手法亦可令舊相重生、化腐朽為神奇呢！
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| 《香港回憶錄》展覽場地。 | |
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| 把相片置於大廈後樓梯，善用空間。 | 除了展出攝影作品，還有何藩執導的電影海報。 |
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何藩 Ho Fan 被譽為「一代宗師」的何藩因拍攝五、六十年代的香港而聞名，成為亞洲最受歡迎的街頭攝影師之一。 1931 年出生於上海。自 14 歲生日時獲父親所贈 Rolleiflex 雙鏡頭相機開始，便與攝影結下不解之緣，更在第一年便獲得首個獎項。其後他於 1949 年與家人移居香港，繼續追尋攝影夢。 對香港民生的熱愛讓他的攝影作品充滿人文氣息。青少年時代到二十八歲前是何藩最為高產的時期。他的作品在當時已獲得廣泛關注，通過參加畫廊比賽贏得近 300 個地區和國際性大獎。他的才華對電影業亦產生了不小的影響。他曾參演多部電影，之後轉作導演直至 75 歲退休。 |
