多數人只會用Smartphone作『社交拍攝，生活分享』。怎樣才可以跳出這框框?
這是我暫時在這裡最用心寫的文章，希望可以與大家分享。(我這裡的相是不是正相我不敢說，但絕對是其中一種可能性。)
探索Smartphone攝影是因為它實在太方便了，這優勢使它別樹一格，用來探索攝影實在非常有效。
問題是智能手機解像度低，沒有光學變焦，景闊限了在30 多 mm (135 equivalent)，亦沒有淺景深散境 。例如，我們不能做典型的85/1.8人像拍攝 。而這些照片通常只適合留在小的智能手機屏幕觀看，一但換上較大顯示屏時，照片也會變得很糟糕。因此，我們需要一些特別的策略，也要分析這平台上觀眾和攝影師的心理層次。
首先，我們要了解照片的大小真的有所差異: 較小的照片尺寸意味著你有較小的空間做 Contrast of scale，例如你把一個小的人的放入構圖，smartphone上你不會看到他的臉。
手機屏幕上的小尺寸也意味著構圖會變得更加突出，所以必須注重構圖，但卻不能讓構圖複雜。也不要期望用 Texture & Detail 去做照片的重心。另外，手機也意味著從觀眾得到的Attention Time Span較短，所以會傾向、也能更自由地使用誇張的顏色 Filter Effect。
然後，我們要了解智能手機的優勢： 接近35mm是街攝的焦距。操作的快速輕便是另一個關鍵。Macro距離非常近。
這組合意味著什麼？你是否發現，使用智能手機可以很容易拍到任何事情，任何困難的角度?這就是智能手機的設計原意。這意味著我們可以比用"正常相機"更隨機並靈活地拍照。這跟『snapshot』這意念有密切關係!
『snapshot』的意義在於解放傳統拍攝手法的束縛，『看到了有趣的東西，便拍攝下來』，反正smartphone質素不好、畫面不會細緻。因此，我們不會花時間在技術調整，不會在乎鏡頭，焦距，光圈，快門，ISO。自然可以專注於Creativity。
『snapshot』也是自由和主觀的東西，所以我的Snapshot不會是你的Snapshot，這也是這種照片特別之處。例如我的snapshot相對抽象和Graphic 。
老實說，當我用這種心態用iPhone攝影久了，我發現我創造了不少獨特的照片。有趣的是，這些照片是我用正常相機不會想到的。
這對我有一個啟發：正常相機有時限制了我的想像力和創作力。(其實這不是"正常相機"的問題。而是它的手感和操作有時轉移了我們創作的焦點)
甚至有一些有名的攝影師是用 iphone 拍攝的。這證明了攝影中技術只是其次，內容和美學才是最重要的。當然，我也是相機及攝影技術發燒友 ( 例如我會買A7R來”聞相” XD)，但有時 技術上的限制，其實可以是一種創意的訓練。
其實『Snapshot』和 Lomography 的理念有異曲同工之妙。它們都是主張即興和隨性的拍攝。這說中了關於攝影的智慧 : 如果你能1) 捕捉住某一時刻(Capture the moment)，2)捕捉光線和色彩，3)做出漂亮甚至特別的視覺畫面， 所有其他的事情，比如分辨率，清晰度，甚至散境，已變得次要。
上述3個元素有一個，也可以是好照片，我的方法主要是使用第二第三個元素，這是我過去兩年iphone攝影的偏好。當然這只是其中一個方法。如果分析我的照片：
我傾向於把照片處理得非常平面、刻意用Framing減去透視、立體 、和輪廓去把事物變成抽象；尋找質感、尋找Pattern、尋找Geometric Shapes、尋找不尋常的並列、減去垃圾Element、尋找荒謬、把物件的其中一部分框出來、裁剪不同的特徵來誤導觀眾。同時，我極愛方型構圖！
另一個密切相關的方法是『冥想攝影／Contemplative photography』。到網上搜尋一下，你會發現一些有關的文章和照片是關於『用新的角度去看東西』，我之前並不知道這個術語，也沒有參考任何其他人的作品，但我覺得這個概念跟我在做的東西有點類似。只是純粹從自己『心』和『眼』出發。
對於從『心』和『眼』出發，讓我們再討論『看到了有趣的東西，所以便拍攝下來』這句說話。聽起來很顯淺，但也可以是非常難做到。想深一層，當你拿著一部正常相機的時候，有多少次是你看到有趣的東西之前已經拿起相機找東西拍？而不是先看到了有趣的東西才拍攝？因為這是兩個完全不同的拍照方式，前者是較為積極主動的，但這個方式也有一個缺陷：就是通常拍到的照片只是因為想拍，是[手(焦距,光圈,快門,ISO)->眼->心(也許會忽略)->手(取景+焦距,光圈,快門,ISO)]，而不是因為看到美麗有趣東西的反應。相反，『snapshot』的主要思路是看到有趣的東西後才拿出你的相機來，從[眼-(比較專注)>心(比較專注)->手(取景+無野調校)]是一個連續和恰當的順序，因此，通常會有更多有意思的照片而減少垃圾照片的出現。而更重要的，是訓練我們的觀察力！就我而言，iPhone的『snapshot』培養了我眼光，因為要拍出優質的『snapshot』取決於你的『心』和『眼』。
畢竟排除所有技術方面的考慮後，攝影最重要還是你對周遭事物的感覺和熱情，這個動力促使你捕捉那一瞬間的畫面: 有共嗚的氣氛、充滿戲劇性的時刻、一些特別動作、一種微妙的表情。一個純粹的色彩和構圖、光的美麗、一件愚蠢令你發笑的事、甚至是模糊了但有感覺的照片。如果你有打開你的『心』和『眼』，你會發現每天的生活中也有很多不同的微細感覺。
攝影本是自由的。我也順應工具的特性去影響我的Approach。例如我的 iphone snapshot有較少的"capture the moment" 而相對抽象和Graphic 。當我使用另一個媒體，我又會有不同的玩法。
每個人所渴望的照片是也不同。有人喜歡後制，有人不喜歡裁剪。我覺得任何事情只要你玩得夠好，都是值得尊敬。百花齊放。攝影沒有規則，沒有規範，但要有自己的獨特見解。
事實上，SmartPhone只是造就了心態思维。即使這些照片難登"大Mon之堂"，使用正常相機時也可以應用同樣的心態，啟動破格思维。這是我過去兩年SmartPhone攝影的啟發。
今年，我有新的玩法。請密切關注我的下一個iphone攝影術 !
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我是一個實驗者。喜歡嘗試不同的攝影方法和研究不同的相機。 我相信透過研究每一種方法的獨特性，便能誇領域地互相啟發。甚至創造新的方法。從單反，無反，Lomography，iphone，大片幅; 從街道，STUDIO，人象，抽象 ; 後期處理，傳統菲林，暗室，閃燈。 從視覺藝術的判斷，到鏡頭的 MTF Chart。 不敢說我有很多經驗，但我試驗的種類繁多。希望可以跟大家分享。我本身是一間廣告及動畫公司的創意總監及創辦人。
