Fever 達人文章分類

來自動畫中的美好風景

攝影需要靈感和養份。

即使是使用同一相機,完全相同的設定,但隨著拍攝者本身不同的經歷和對事物的理解觀點不同,拍出來的作品也會非常不同。
我的靈感來源主要是日本的動畫作品,當中當然少不了宮崎駿和新海誠。 兩者之中,我熱愛宮崎駿的故事和世界觀,而另一方面也喜歡CG技術下,新海誠作品展現的唯美世界。 

dcf-travel-img-21321 

 
 
dcf-travel-img-21319
 
由舊作「秒速5センチメートル」到最新作「你的名字」,那種細膩的唯美畫風,給予我很多靈感。  偶然在網上會看到有攝影師到日本作動畫「朝聖」,到相同的地方用鏡頭拍一模一樣的畫面。 那些都令人驚異原來這種場景不只是出現在動畫之中,而是有可能真實存在。 
 
為此,我想想在想怎樣可以拍出那種動畫感的畫面,然後又有很多問題在腦海中: 不在日本拍攝可以嗎?  不用後期合成可以嗎?  
甚至,如果能拍出跟動畫片段不同的畫面,而又能令看到的人「啊,真像動畫 _____ 裹的情景。」那就好了。 
 
所以,便有了下面的作品:
 
dcf-travel-img-21313
 

「⋯⋯你知道櫻花落下的速度嗎?」--《秒速五厘米》  
 

男女主角由小時候已經青梅竹馬,但因為地域和時間的距離令感情沒有開花。在最後一幕男主角和女主角差一點點重遇卻失之交臂。
幾年前看完之後總帶有一點悲傷的感覺。結果我們來到這裹重拍一次那場景,但這次卻是平交道上的欄桿開啓了,我們在這個時空,以同一個速度相遇⋯⋯ 

人一生會遇上的人何其的多,一個照面或許已成永訣。

能夠相愛在同一個時空,多麼幸福。 
 

日本・伊豆高原 
EOS 5DmarkIII -EF 35mm .ISO 500. 1/50 sec .f/11.0

dcf-travel-img-21318   

原作是在日本的叄宮橋站。 

 

dcf-travel-img-21306

「⋯⋯只有在旅途上,才能聽得到這聲音,
它會告訴你,這個世界往往比想象中來得寬闊。」--《千與千尋》

那天和朋友相約到山頂花園拍照,突然大霧的天氣覆蓋了整個花園,但霧氣帶來的迷幻感覺卻帶來意想不到的靈氣。

感覺就像是秘密花園裹一樣,到處也很靜,靜得只有自己呼吸的聲音。


EOS 5DmarkIII - EF16-35mm f2.8/L
FL 16mm .ISO 200 . f/2.8 . 1/125sec

dcf-travel-img-21315

《天空之城》 

dcf-travel-img-21305

 

「一個人的時候,怎麼過?

    就算再難以承受,其實到最後我們總能走得過來。」—《魔女宅急便》

下午突如其來的大雨,洗刷了連續數天混濁灰沈的空氣。 時近黃昏,日落的光茫在這天異常美麗。光照射在玻璃上的水滴,它像極了金黃色的芒草,我座在那裹,凝視外面的世界。

留在室內很安全,但人其實是更嚮往外面危險而又眩目的世界吧?


Olympus PEN MINI 
FL 19mm X2(135) ISO200 . f/7.1 . 1/60sec

 

dcf-travel-img-21311

 

我們的孤獨就像是飄浮在空中的城市,它像是一個秘密,卻又無從述說。 --《天空之城》

 

照片是在一個大雨過後的黃昏以手機 iphone6s 拍攝,這是一個水面的倒影。 照片上看似星星銀河的其實是地面的小石粒,但在視覺上形成了特別的錯覺吸引我拍攝。

拍攝地是觀塘市中心,一個商廈寫字樓林立的地方。 香港人均工時約為44-52小時,為全球之冠。雖然收入水平也相對為高,可是對應極之高的物價和樓價,每個人其實也是在掙扎中生存。 上班、下班。 看著高不可攀的樓價和遠去的夢想; 在這個繁華的都市之中,又有幾多迷失在當中?

iphone6s 

 

dcf-travel-img-21309

 
奔跑在人生前半段最美的不是夢想,而是和你一起追夢的人
漫步在人生後半段最美的不是經歷,而是和你一起回憶的人

生命就像一場遠行,我們完全不需要準備,也無法去準備。
花了一生所追尋的答案,其實都在路上而不在盡頭。
只需要用心聆聽、感受,不要害怕成長過程中所帶給你的挫折和困難,如果這只是一趟單程旅行,那就勇敢地走下去。一無所知的世界,路途中才會有驚喜。

致我們的青春。 

EOS5DmarkIII -FL35mm .f/9.0 ISO 100.1/500sec

 

dcf-travel-img-21357

 

 

dcf-travel-img-21304

 

「我動身踏上旅程,是為了與你道別」--《追逐繁星的孩子》

天空上的星光閃閃,其實包含了數千萬光年以外星星的光,有新生的星星,還有更多的是死去千萬年的星體。光越過了空間、也穿越了時間的旅程,來到我們的面前。 

然而,什麼是死亡?

我們通常以為,死亡是旅程的終點。
事實上,人生真正深刻的旅途,
卻是以「他人的死亡」作為起點。
所有關於死亡的故事,其實都是關於生的故事。

離別,其實也是為了下一次令人心動的相遇。

5DmarkIII - FL16mm . f/2.8 ISO 5000 8sec 

 

dcf-travel-img-21356

 

「誰都會遇到這樣一個人,只看她一眼,你就知道自己願意為她去死。

    你不要太期待轟轟烈烈的幸福,因為它多半都是悄悄襲面而來。」—《天空之城》

西環貨物碼頭 - EF 28mm . f/7.1 ISO 400 .1/100sec 

 

dcf-travel-img-21359

 

dcf-travel-img-21314

「誰看過風?我和你都不曾看過,但是當樹葉顫動,那就是當風正吹過。」

「風起了,唯有努力試著活下去。」

- 宮崎峻《風起了》 

 
EOS5DmarkIII - EF 35mm f/2 IS USM

dcf-travel-img-21316

dcf-travel-img-21308

「隧道的另一端,存在著不可思議的小鎮。」--千與千尋

 

徘徊在夜深的街道,你想起什麼?

充斥現代都市的是清冷的疏離,和破碎的感悟。我們好像沒有完整的生命,每一刻都像有新的情感缺憾產生。 就像電影裹的「浴場」,原本是日本的文化特徵之一,意味潔淨靈魂的場所。

可是電影裡的浴場,卻成為了社會的縮影──「拜金主義」、「顧客主義」,甚至是「工作主義」。人生變成了人與金錢的追逐、工作和休息的輪替、掛上虛偽面具變成慣性動作。這是現代社會的縮影,這些觀念亦正是把「人」變成「豬」的魔法。

這個不可思議的小鎮,其實也就是香港。

EOS5DmarkIII – FL85mm f/1.2 ISO 3200 . 1/15sec

 

 

dcf-travel-img-21310

「Time waits for no one 」--《穿越時空的少女》

這是一個雨後黃昏,早上的大雨令觀塘一處舊樓的平台積滿雨水。可是下午便雨過天晴,日落時份微斜暖和的光線更令這個城市呈現一種充滿靈氣的氛圍。 我利用水面的反射,拍攝了這張照片。 觀塘是香港一個高樓林立,寫字樓和商廈聚集的地方。

新式樓宇和拍攝地- 超過五十年歷史、即將拆除重建的觀塘御民坊形成非常大的差距。 每個建築物、甚或在這裹營營役役工作的人們或許總有一天會被這城市遺忘。 移除、然後新的高樓、新的人取而代之。 在毫無感情的新舊交替之中,這個城市或許只有夕陽,永遠存在。

iphone6s 

 

dcf-travel-img-21312

 身處同一個世界,身處同一個地方,甚至她就在你身邊,但你卻觸不到她。《雲之彼端,約定的地方》

乘座飛機的時候,偶然見到外面的雲,那是夏天的氣息吧?是以急不及待拍了好一堆照片,原來動畫裹的天空,確實存在。 

 

後記

 

有時我會想為什麼有些攝影師的作品看起上來根本看不明,但大紫大紅,出名到不得了。 
有些攝影師拍的看起上來畫面很華麗,很勤力不停出動拍照。照片看起上來第一感覺曝光很棒、構圖很好但一直只能充當二流。 
 

我曾經以為那是因為運氣、那是因為機緣。
或是因為沒有很好的營銷技巧。 

後來再看多了那些名攝影師的傳記和文字著作。感覺好像開始明白了「為什麼」。
要成為「出世」的人,首先要「入世」。
 

人生數十年這一程,沒有人帶什麼到這裹來,也沒有人能帶走什麼。只有在人生中經歷的種種情感才是存活過的證據。 
快樂如是、悲傷如是,失望、擔心、狂喜、期待⋯⋯ 正面的負面的都是情感。「有心、有感,便有憾。」 情感是人生活在世上,對現實的知覺和回應。 

人只有確實地體驗這些感覺、並將它表現出來,照片才有靈魂。沒有這些東西,攝影師只是過客,只是剛好經過把發生的事紀錄下來而已,當中沒有「自己」的存在。 
 

好像荒木經惟的照片,我只有看過他的文字後才慢慢看得明他的照片。 在妻子陽子死後,天空在他看來就變成了那種顏色。 

好像石川祐樹的照片,拍照是那樣子真實的感覺,或許只有在女兒剛出生變被告知患有無法根治的心臟病後才發現。

當然還有很多例子,當時完全看不明白,並非因為沒有足夠鑒賞的攝影技術(大師們的作品技術含量都很低);而是因為沒有足夠理解的人生經驗。 
 

或許攝影的本質就是修行,就像動畫裹的主角,只有苦澀地走過人生卻還保有情感的人才可以上窺天道。

 

dcf-travel-img-21358

 

感謝瀏覽:)  如欲看更多文字和照片,請到: 

 

Find us on : 幸福照相館 : https://www.facebook.com/everyphototellsourstory/?ref=hl

 

Follow me! 千紅 : https://www.facebook.com/loveLEGENDAPPLE

 

Visit our webpage  http://qualia-littlered.rhcloud.com

 

分享感想
千紅 的其它文章
原則、原則、還是原則。Makina 67 中片幅的世界 千紅   以前聽過不知那個人說的:「Leica相機會選擇用它的人」,初時不以為意,總覺得是腦粉死忠一些狂妄的人。「怎麼會是相機選擇人呢?」不是人去主動選擇屬於自已喜歡的器材嗎? 不過這一兩年好像慢慢明白這句... (繼續閱讀)
【完整長文】GFX 系統的鏡頭轉接心得 千紅 富士GFX 系列面世至今完整了它的相機群,想要更高畫質和性能的有100s,因應我拍人像和風景為主,因此個人選擇了體積最小,價格較低的50r。 這台相機對我來說是完美相機- 高畫質,輕、合理的價格,還要是中幅呀... (繼續閱讀)
【漫談日本美學】季節的風物詩 - 季語 千紅 季語   喜歡日系攝影,不能夠只從它的形式(高光過曝低對比低飽和)來認識,更需要由它的靈魂出發。然而什麼是日系的靈魂?這基本上可以寫一本很厚的書了。大家可能略有所聞的日本傳統美學:物の哀れ、侘び寂び... (繼續閱讀)
日系光環- 有愛的坦克車Pentax 67 千紅 網路上關於Pentax67 的文章不多,但因為它擁有的龐大鏡頭群支援和一眾知名日系大師如濱田英明、長能豐一等的加持,讓這台相機一直成為文青圈中的話題。在眾多中片幅相機之中,Pentax 67 算是個很特別的存在了- 135... (繼續閱讀)
首頁推介 編輯推薦
傳奇大光圈:CANON 50mm f/0.95 LTM 千紅 即使是現在,一個無反盛行的年代,超大光圈鏡頭還是十分少見。由最昂貴的LEICA 50mm f/0.95 Noct、還在傳聞階段的NIKON 58mm f/.095 Noct,平民價錢的中一光學50mm f/0.95 或是Voigtlander 50/1.1,光圈值低過1.2... (繼續閱讀)
編輯推薦
小內、雪國 、 Makina 67的私風景 千紅 這個冬天和小內去了從沒到過的北海道,想起第一次也是唯一一次去看雪已是兩年前,南方人害怕寒冷所以整個行李箱都塞滿了衣服,連買點手信什麼的空間也半點不留。出門時看著要爆的背包,再望望Pentax 67 這台坦克車... (繼續閱讀)
首頁推介 編輯推薦
中幅GFX50s 的鏡頭解決方案 千紅 新時代的平民利劍   懂得攝影的人都會知道一個器材的鐵則,那便是當受光面積(電子sensor 或是菲林底片)愈大,畫質和輸出極限值便最大。在底片時代,為了追求極緻的畫質,專業攝影師會選用片幅達6cmx6cm或6cm... (繼續閱讀)
編輯推薦
女友、仲夏、Pentax67的私風景。 千紅   夏天的時候和女朋友去了一個期待已久的旅行,這次把數碼相機鎖在行李箱裹,帶上Pentax 67 這台坦克車,感受陽光、海風和兩個人對話的好時光。 Pentax 67 前後總共有4個版本: 1969年出產的 Asahi Pentax 6... (繼續閱讀)