Joe McNally 到港親授閃燈技巧的事件，令不少影友都非常關注。這點其實不難理解，首先 Joe McNally 過去為國家地理雜誌拍過不少經典照片，也是 American Photo 雜誌獲選為其中一位「美國 100 位最重要的攝影師」 ；第二，他是 The Hot Shoe Diaries: Big Light from Small Flashes 的作者，幾乎是每位學閃燈人士的書架必備。當然，還有是今次的學費達 750 美元，絕非人人捨得。筆者有幸到現場了解實況，親身驗證這位大師的魅力所在。
先理論 後親授
一日課程分為上下兩部份，上半部為 Joe 在講堂內親自示範，下半部學員在室外實戰，由 Joe 從旁輪流指導。當日大會安排了四位模特兒作為拍攝目標，在室外自由發揮，配以一輔加的閃光器材如閃光燈及反光板等營造效果。作品完成後，Joe 會為每個學完評點作品。就現場所見，一些學員更是遠道自馬來西亞參加的講座，Joe 絕對是魅力沒法擋
。
當日的天氣並不理想，陰雲密佈，感覺上不會有好作品，但看過參加者的作品後，感覺可謂完全是另一回事，至少可以非常肯定的說，影樓燈做到的，機頂燈也做到的。這又是發揮器材極緻的好例證。
Joe 在適當時間集合學員指導，他指出一個學習閃光燈攝影常犯的毛病：「在你按快門
之前， 先想清楚要拍甚麽效果，不要按快門後才看你拍到甚麼，然後不斷去撞。」
學員在酒店外的海傍試拍，以大會安排的模兒做目標，並使用 Lastolite 的
閃光燈配件如 Ezy Box 及反光板等做各種離機閃光燈試驗。
如果遇到較難處理的環境 Joe McNally 也加入了幫忙，提供意見直至拍到理想效果為止。
回到酒店講堂，也是時候為 Fans 簽名，Joe 著作轉眼被搶購一空。
Joe 帶來的器材陣容鼎盛，這只是他的一小部份，
所有器材其實要兩架 7 人車才能完全裝妥。
先來個大合照
Nikon Speedlite SB900 燈陣，這裏只展示了一半
Joe McNally 的 Nikon 相機及鏡頭配備
Joe 常用的閃光燈配件，包括 LumiQuest 的柔光罩
環型柔光燈 Ray Flash 也在他的使用之列
Joe 認為用甚麼燈不是先決問題，應該是以題材決定用甚麼閃光燈器材。
學用閃光燈是心理關口
席間，Joe 接受筆者訪問，內容圍繞以閃光燈作為攝影創作工具方面的見解，希望讓讀者對這位閃燈神級人物的攝影觀念。
記：記者
Joe：Joe McNally
記：就你今日觀察，你覺得參加者的攝影水準如何？
Joe：相當不錯，特別在今天這種環境，及這麼短的時間內完成實習，都看得出他們能顯現個人風格，這點頗為可喜。
記：像今天的這類攝影課程，過去也有做過嗎？
Joe：其實不多，最類似的規模過去只在歐洲做過一次。參加的人其實都有一定水平，當然來參加這我的講座，也是想在閃光燈攝影方面做得更好。
記：哪麼你對歐洲人的攝影有甚麼評價，對比起其他國家的人，就他們有較長的攝影歷史和傳統，是否造藝都較好？
Joe：很難一概而論，無疑他們真的有較多的代表性人物和組織，例如 Magnum 及他們的成員。就我觀察，反而是取材的傾向有較明顯分別，在美國，其實很多傳媒不太喜愛與壞消息有關的影像，而歐洲則相對較為開放，較能反映現實。
記：就以你的作品所見，題材都很廣，由野外生態、人像，以至高空攝影都有，當中你最喜愛的是哪種題材。
Joe：一定是人像，因為影人像要有交流，而每位被影者的臉孔有許多元素，像有許多故事可以告訴你，吸引你去探索。
記：你認為以學習閃光燈攝影是件艱難的事嗎？我見很多人踏入閃光燈攝影就覺得寸步難行，你認為背後是甚麼原因呢？
Joe：閃光燈攝影的確不是易掌握的，因為現場光攝影大致上是你看到甚麼就是甚麼，但閃光燈有很多難以預計的可能性，所以當很多人無法做出理想效果時，心理上就產生障碍，可能會認為閃光燈攝影效果一定不自然，所以就沒有進一步鑽研，當然這是件可惜的事。
記：不用閃光燈和使用閃光燈攝影，特質上有甚麼不同？
Joe：我會說不用閃光燈，有兩方面的限制。首先是創作方面，只用環境光令你的題材偏於狹窄，運用閃光燈可以令你的題材更廣；第二是畫質，雖然現在的相機進步到高 ISO 也有理想效果，但無論如何，畫質和顏色表現總沒法和低 ISO 相片相比。
記：我見你手上全是用 Nikon 的閃光燈，這是否有些特別原因？相比用一些可攜式的影樓燈，每支閃光燈連電池匣的成本也不輕，你認為這配套可取嗎？
Joe：很多人在網上討論，說我是受 Nikon 贊助，所以用多少燈都不成問題，這個我只能說隨你怎想。我用機頂閃光燈而不常用影樓燈，是因為影樓燈做到的，它同樣做得到，而且它有非常好的便攜性，佈局也容易。我覺得更重要的是，先從題材出發，去判斷你的器材應該用甚麼，幾支細輕便的閃光燈，或輔以一支出力較高的大燈，加幾塊反光板，已經可以做到很多效果。
(P.S.) 據 Joe 的助手說，團隊 手上的閃光燈約有 22 支(Nikon SB900 20 支，SB800 4 支)，不過大部份情況下，6 支閃光燈已經能滿足大部份工作要求。
在評點學員作品環節之前，Joe 也分享了他一些攝影工作的體驗與花絮，
過程與拍攝的作品同樣精彩。
Joe 認真地逐一審視學員每一張作品，並指出各張品的優、缺點。
這張照片對很多人來說可能已經覺得很不錯，Joe 亦讚賞這張相的構圖與氣氛，
不過還是找到要改善的地方：「模特兒的右邊眼部仍然看到閃光燈反射的光點，
右臂拳頭只有前端曝光，顯得不平衡，建議在閃光佈局上再改良一下；
左手最好提高多一點，看到全個手掌及填補空間。」這是大師的話。
大師親授評點千金難求
今次工作坊最多人議論的，莫過於是否值得付千金與大師見面。筆者在場旁觀，當日學員分為四小組輪流為模特兒拍照，每組亦有助手為隊員作引導，不過 Joe 仍然會親力親為地向學員教路，必要時幫忙舉反光板或燈箱也沒所謂，看得出他對教學的熱誠。在評點作品的環節，Joe 也發揮他的最專業水平，很多學員本身已有根基，作品也有一定水準，一般人相信已經收貨，不過 Joe
仍然能作品中找到最關鍵的改善空間，教懂學員如何達致完美。筆者認為，難得能與大師面對面交流，受教、評點作品，還有令人茅塞頓開的提點，已不是隨便有機會得到。縱使參與者不會因此立即成為大師，但更重要是學員的自信增強不少。就以上種種，根本無法用金錢去衡量，體驗從來無價。
