(1)
當然,每個人都有自己偏愛的攝影類別。
有些人只愛廣告攝影,
有些人只愛人像,
有些偏好風景,
有些偏愛動物,等等等等,五花八門。
不管你是一名攝影師,又或是一名觀眾。
其實我推薦你什麼都看看,而不是只偏好一味,
尤其,當你是一名攝影師。
俗語說的好:行內看門道,行外看熱鬧。
不要說不過是拿起相機,有什麼分別。
光是你作為風景攝影師會用到的技巧和裝備,
就已經可以跟人像攝影師頗有不同。
到了後期的技術,又是另一層次的不同。
先廣而後專,目的是在攝影的基本功上,奠下了比較穩實的基礎,然後才專注自己的路向,
有些人可能會說這樣比較費時費勁,
但回頭想想,一開始只專注於一項而無視了其他,
這也可能導致了學習攝影的路上,先自絕了其他的可能性或視野。
------------------------
(2)
和朋友聊到攝影器材/工具運用的事。
提到有一些工具,是昔日膠片相機或初期數碼相機的配件,
到了如今,可能因為軟體的進步,或硬件黑科技的飛躍,已成了沒需要的東西。
在我角度看來,其實並沒有什麼退不退休的工具。
一切都看你是用什麼來拍照。
假如你今天用膠片來拍,你就不會有RAW,你也不會有其他數碼相機的功能,
那末,要想拍到某一些效果,就勢必要用到這個産品衍生出來的配件,才做得到你想要的,
既然如此,有什麼好取笑,怎麼還在用些老東西而不進步?
進步的定義,並不一定後浪推前浪,蓋過了它們,淹沒了它們。
而是,基於一切並發現/發明的,
發展出不同新的東西,再精研下去,
然後這些變老後,又發展更新一點的,如此類推。
------------------------
(3)
關於構圖。
喧鬧的城市夜景,滿滿的燈火燦爛,的確奪目。
也因為「內容物」比較多,比較繁雜。
所以在決定要呈現的內容時,
都可以比較不用煩「內容量」的不夠,
但是,往往就比較容易忽略了細節上的處理或被注視,就是因為內容夠繁多了。
相反,愈簡的東西,「內容物」相對比較少,便必須在細節上著手,
而這樣細節,就已在訴說著,一個作品的價值。
所以我常說,
學攝影,難不在於如何操作相機,
而在於如何解讀作品的技巧價值和其創作靈思。
學會品味作品,把一張照片抽絲剝繭,
像偵探一樣讀出按下快門前後的每一步,
從而提升了自己在質量上的追求,
是一件值得每天都在練習的事。
本文攝影器材: Olympus E-M1X + M.Zuiko 40-150mm/f2.8
----------
Olympus Camera User
Licentiate of The Royal Photographic Society (RPS)
Licentiate in Portrait of Master Photographers Association (MPA)
IPA國際攝影人像刋物冠軍
東京国際写真风景金賞
Instagram : draco.w
Website : https://dracowong.gallery