文︰Gillian
攝影鏡頭的角度就等於觀眾看電影的位置，稱之為視角 (Viewpoint)。導演使用甚麼視角，就可以決定觀眾用甚麼方向去觀看影片的內容。在一般寫實電影裡面，通常有三種視角︰仰視角、平視角、俯視角。
仰視角就很像動物看人的角度，由下往上看的角度，視覺上演員會顯得巨大，這種角度是希望觀眾將一般平常的物件看得很偉大。平視角是一般人看外界的角度，就是水平角度，是一般攝影最常用的方式，幾乎所有電影都是採用平視角攝影的。俯視角就是由上往下看，將人看得很渺小，如果要令演員看起來非常微弱、無助，就可以用這種視角。
筆者從一部南韓音樂影片裏面選出幾個鏡頭，跟大家分享一下不同視角所帶來的效果。今次用作為例子的影片，是南韓組合 SPEED 在 2013 年發表的，MV 以南韓的歷史事件作為背景，由著名演員朴寶英、池昌旭和河錫辰主演。
1. 仰視角 (Low Angel Shot)
仰視角可以讓畫面的動作感增加，尤其是用於暴力鏡頭，使環境變小，增加主角的存在感，有強烈的記憶效果。
2. 平視角 (Eye-level Shot) – 正面
正面鏡頭通常比較嚴肅，在此影片中表達了主角們將一場正面的對決。同時，這個也是一個主觀鏡頭，由士兵的角度看向主角們，這種正面鏡頭的出現通常代表重要的意義。
3. 平視角 (Eye-level Shot) – 側面
側面鏡頭只能看到一個人的輪廓，會產生一種懸疑感，提高觀眾的期待度。但是，畫面是否好看就要演員本身的條件，沒有太多自信的話，可以減少使用這類型的構圖。
4. 平視角 (Eye-level Shot) – 斜面
斜面鏡頭是電影中最常用到的鏡頭，斜面是站在一個旁觀的觀察者位置，亦即是大家常聽到的三七面，可以將演員的面部輪廓清楚呈現出來。一般來說，是演員最漂亮、最上鏡的角度。但是，大部分人的左右臉並不太一樣，專業的演員會要求攝影師多拍自己喜歡的一邊；如果是新演員的話，攝影師就要多花時間了解演員的完美角度。
5. 俯視角 (High Angle Shot)
在主角受傷後，導演使用了一個俯視角的鏡頭，目的是令主角們看起來很無助，令觀眾為他們的處境感到憂慮。通常這種比較適合緩慢、滯留的節奏，能凸顯整個大環境，減少被攝物的重要性，令人物顯得很卑微。
各種拍攝角度通常都代表導演對該題材的一些看法，而觀眾則從這些攝影鏡頭來了解影片內容。在一般寫實主義的電影中，導演通常都會避免一些過度極端的取景角度，他們較喜歡以水平的角度來進行拍攝。但就初學者而言，應該要多嘗試不同的拍攝角度，才能知道甚麼角度適合甚麼內容。
