文:mic
圖:部份由受訪者提供
現在再討論影像應否後製可能已經過時,自數碼攝影興起,Photoshop 等後製軟件就可說跟攝影有著密不可分的關係。固然有人會用傳統底片,滿以為是最堅持「原汁原味」拍攝的做法,但是否真的如此?
事實上,使用底片就等如原汁原味的說法早已站不住腳,當中沖片時的 E 沖 C 處理就是最好一例,而早在數碼相機及 Photoshop、Lightroom 等後製軟件出現之前,黑房其實亦已有專門的後製技術,不少 PS 功能如 Burn 或 Dodge 工具,便是沖曬相片時局部控制畫面不同部份曝光而演變而來,數碼年代 PS 的出現,某程度只不過是將過去工序複雜兼且費時的後製流程大幅簡化而已。而說到底 PS 只是工具,攝影到底應忠於真實表達,還是不妨打破局限,透過 PS 於創作上作更大的伸延?用 PS 後製、創作與造假又有何界線?我們便找來專業婚禮攝影攝影師 Charles Cheung 了解一下他的看法。
專業攝影師 Charles Cheung 簡介 | |
Charles Cheung 擁有二十多年人像攝影經驗, 主力從事婚禮攝影工作,平日愛好攝影、旅遊及寫作,為 She.com、 雅虎香港、DCFever.com 及《婚禮》雜誌專欄作家。 曾接受亞洲電視、香港寬頻電視、新城電台、香港電台、婚禮雜誌、攝 影雜誌、明報等訪問,太陽日報更以大篇幅細述作為攝影師之奮鬥故事。 Charles 曾獲新力香港(SONY) 聘請於展覽中心舉行攝影
300人講座, 亦於2012及 2013 年分別被 She.com及婚禮雜誌選為香港十大婚禮攝影師。 Charles 同時亦為 Charles Studio 及 Monet Wedding 創辦人,香港專業攝影師協會 (PWPA) 創辦人,是香港婚禮攝影界代表人物之一。 Charles 長期專注於攝影藝術工作,努力發展婚紗及婚禮攝影,希望以高品質作為首要考慮因素。專業的攝影工作,必須用心去投入,才能日益進步。在拍攝與被拍之間,Charles 認為是一種樂事,讓新人享受被拍攝的過程,是 Charles 極力追求的一種方式。 |
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Charles Cheung 個人履歷 |
數碼後製的出現,令攝影於創意上的更多可能性及空間。 |
堅持原汁原味只因不了解 PS
原汁原味的拍攝無可否認仍有一定市場,不過對於 Charles 來說,影像經過後製才「出街」已是不可逆轉的做法。特別對於婚攝一類商業拍攝來說,後製就可說相當重要的流程,原相直出基本上是沒有可能過關。在他來說,拍攝後未經處理的影像只能算是半完成品。
Charels 稱個人從來不抗拒影像使用後製甚至創作,甚至早在數碼相機普及之前的菲林拍攝年代,他就已有將底片掃瞄數碼化後,再以電腦進行疊相一類後期處理的創作,當時已預視到數碼後製於商業拍攝中是不可或缺的元素之一。對於堅持原相直出,堅拒不加任何 PS 等後製元素的攝影人,Charles 表示做法形同拒絕攝影創意上的更多可能性及自我限制創作空間,某程度只不過未對 PS 有更深入的了解,而是表面的認為一用 PS 就如同造假,而未認識「新工具」的優勢而已。
PS 不是萬能,以上由北韓官方發出的宣傳相片就是失敗例子。 |
PS 後製與創作要有目的
PS 工具於影像創作上有威力巨大相信大部份人都會認同,只不過當使用上過了火,相片就往往會變為劣質改圖,比如北韓的官方通訊社,便曾經不只一次涉嫌造假給眼利的網民揭穿,而鬧出笑話的情況。
對於 Charles 來說,PS 後製最重要是有目的,他個人就主要就有二大原因。首先是基本後製,主要是為了修補影像中的不完美,以婚攝為例,最基本是修正曝光、白平衡,以至處理人物膚色、暗瘡印等瑕疵。至於另一種則屬於創作,為影像加入一些創意上的元素,觀眾明知是不真實的,但又能為畫面帶來意境及美感。Charles 表示他只視 PS 為工具的一種,只是空間比過去更闊而已,攝影人其實並無必要抗拒。
紀實攝影是例外
那麼以 PS 後製與創作相片是否又應該無限制的使用?Charles 表示當然有例外,對他而言,以紀實攝影為題材就不會使用 PS 創作。新聞攝影是紀實拍攝的一類,目的是將事件真實發生的一刻定格 Capture the moment,著眼點是記錄當刻的真實,為效果 PS 改動影像甚至是無中生有般加入拍攝一刻沒有的元素都不是合適的做法,如果是記者的話,甚至已算是違反了新聞攝影應有的操守。在於 Charles 來說,部份婚攝相片亦不應過份使用 PS,舉例較著重過程的拍攝如 Wedding Day 的相片,他便表示不讚成過多使用後製處理甚至創作了。
PS 技術的進步有時候連有經驗的評判都會「中伏」,踢爆了得獎作品是合成作品之後,以上便是網民惡攪的二次創作。 |
PS 造假常見於攝影比賽
不同機構不時都有形形色色的攝影比賽,獎品有時候都頗為吸引。小編最後問到 Charles 對於參賽作品使用後製的看法時,他說使用與否,最重要的還是依據主辦單位訂下參賽準則。其實 PS 運用不一定在比賽中被禁絕(並非指基本如光暗、反差等調校),不過參加者如果明知規則之下,為求得獎,而透過 PS 作出某程度稱得上是「作假」的行為,就絕對不應鼓勵。
小編多年來經常參與不同攝影比賽,雖然不同比賽有不同的規則,但大部分攝影比賽都不能接受創作甚至造假。用 PS 造假又跟創作有甚麼分別呢?小編請教不少攝影界前輩,以及按照大部分比賽評審的慣例,造假與正常後製及創作的分別最主要是在於拍攝者的意圖。造假是不希望被評審與觀眾發現的,用 PS 作出欺騙意圖,大部分都是利用移花接木的方法,為相片加入不屬於原本環境的元素。例如在生態攝影作品中,相片中的蝴蝶原來是剪裁自其他相片,但又用 PS 修飾意圖令觀眾相信相片是一鏡過拍攝的,這類作假可謂不時發生。所以初步評為獲獎的作品,往往需要進一步檢視原圖甚至 RAW 檔,得獎資格才可作實。
至於創作同樣都是加入不屬於相片的原素,不過主要是利用相片各種元素拼貼,作為另一種圖像表達方式。天馬行空又好,模仿題材也好,觀眾都知道不是真實的。例如網上常見的惡搞圖,多數都屬於 PS 創作,而大家亦都不會認為是作假。
總結:PS 只能夠錦上添花,未必可以化腐朽為神奇
說到底 PS 後製只不過是工具一種,PS 相片亦不應受到「原罪」般的看待,最重要的還是視乎用家怎樣用,用的目的是為什麼而已。不過筆者想說明一點,PS 功能及技術再強 ,現時依然沒有能力取代攝影技術,一張好的攝影作品即使是用了後製處理,攝影師的拍攝觸覺、拍攝技巧如光線的控制甚至是最基本如對焦等,都是缺一不可。PS 可為好的作品錦上添花,基本功都未掌握好的相片,還是別浪費時間 PS 吧。