近年自從數碼攝影的器材日漸進步,以及互聯網提供了更多資訊及交流的機會,有時候會覺得現在學習攝影的人是比較幸福的。現在的人學攝影真的進步很快,認識一些年青的業餘攝影師,玩了一年左右已經能拍出專業水準的相片,甚至在雜誌和網上撰寫專欄及開班授徒。
說到撰寫文章,其實我自己每次寫作時也覺得有一定的難度,因為總覺得現在網上太多資訊,很多東西大家都已經看過或已一早學懂,根本不需要再看我寫的吧。筆者看過不少攝影書籍和文章,其實攝影教學的基本內容,主要都是以下這些:光圈快門ISO,光線閃燈的控制,構圖,或是人像攝影的模特兒pose和拍攝意景,主題,相片後製......等等.這些內容,我想有很多攝影師都會覺得自己也懂吧。既然如此,理應大家也能拍出專業的相片了,除了以上這些,到底還欠缺甚麼呢?
其實攝影最重要的,不只是技巧,而且還需要有它的靈魂。我所指的靈魂,是攝影師的經驗,情感,以及原創意念。現在很多攝影師在網上分享的相片都很美,但是說穿了,那只是經過昂貴而準確的專業攝影器材+攝影基礎技巧+簡單而強大的後製軟件+網上搜集/抄襲的參考相片組合而成的作品。當中只是空有華麗畫面但沒有靈魂的.因為,現在很多攝影師是在攝影速成教學下成長的,欠缺了的是長年累月的經驗和原創的思維。
看到大家在網上分享的相片水準提升了,我也覺得很高興。但是筆者實在不太希望在網上看到一輯好的作品後,接下來又會在網上出現一堆近似的作品.有時候不用太拘泥於技術,器材與相片質素,嘗試多動腦筋去拍出與別不同的作品吧。